„Музиката е забавна, спокойна след по-сериозна работа“, казваше руският композитор Александър Порфириевич Бородин (1833 - 1887). Имаше предвид по-сериозна работа в науката и медицината, в която, както и в музиката, печели международни награди.
26 януари 2007 г. в 0:00 ч. Доброслава Медвецова
Той спечели репутацията на велик композитор въпреки малкия брой песни. Русия и светът привлякоха вниманието със своето качество и оригиналност. Силното влияние на музиката на Бородин е отразено в работата на други европейски композитори - Дебюси, Равел, Сибелиус и Стравински.
Бородин е роден в Санкт Петербург преди 120 години като извънбрачен син на руски принц. Талантливото дете беше много рано на няколко езика, свиреше на пиано, флейта и виолончело и на девет години композира първата песен. Още по това време в него се бореха две любов - любов към музиката и химията.
Преди всичко той беше учен
Научната му амбиция обаче е по-мощна, затова той започва да учи (1850) в Медико-хирургичната академия в Санкт Петербург - анатомия, ботаника, химия, кристалография и зоология - и в същото време се посвещава на музиката. Завършил е доктор по медицина, работил е като хирург във военна болница, по-късно прекарва три години в научни изследвания в Хайделберг, посещава Холандия, Франция и Италия.
Той става университетски професор по химия, ражда се в Медицинския институт за жени и постепенно се превръща в най-големия руски експерт по химия по това време. Той получи служебен апартамент в сградата на академията, в който освен съпругата си, премести близки и далечни роднини и голям брой котки. Той живееше там в щастлива бъркотия и тук го посещаваха, когато пожелаят, любимите му ученици и приятели.
Въпреки че музиката беше голямата страст на Бородин, той можеше да се посвети на нея само когато напрегнатото му призвание като учен му позволи да го направи. Как успяхте да намерите време за музика в това занимание е загадка. Среща с Балакирев, Цезар Кюдж, Мусоргски и Римски-Корсаков, които образуват група, наречена „Могъщата шепа“, решава бъдещето на неговия композитор.
Мощна шепа
Целта на Mighty Handful беше да създаде руска национална музика и в същото време да следва най-новите тенденции в европейската музика. Под това влияние Бородин завършва през 1867 г. 1. симфония в ми бемол мажор. Мусоргски я описва като „руска еройка“. Назовава своята 2-ра симфония в хо минор, в която изобразява темата за средновековните руски епоси - билки - името Бохатиерска. Поощрен от Лист, той композира симфонична картина В степите на Централна Азия, в която комбинира руски и източни мелодии.
Благодарение на Лист композициите му се изпълняват с голям успех на концерти в немски и други европейски градове. Работата по 3-та симфония и историческата опера Принц Игор е прекъсната от внезапна смърт. Имаше лошо здраве след инфаркти и холера. Той обаче не го прие достатъчно сериозно и продължи да се радва на живота. Когато се връща от важна академична среща на 27 февруари 1887 г. (преди 120 години), той се облича в червена риза и високи ботуши и отива на изискан бал в Академията. В полунощ, когато буйното забавление кулминира, сърцето му се провали.
Княз Игор
Бородин работи 17 години по великолепната историческа опера „Княз Игор“. Операта има пролог и четири акта по стар литературен шедьовър от 12 век „Слово за полка на Игор“. Той описва събитие от 1185 г., когато руснаците се срещат в битка с номадски поляци и претърпяват поражение. В поредица от цветни картини той разказва историята на залавянето на княз Игор и сина му Владимир от лидер от Полоцки, хан Кончак. Той забавляваше своите пленници. Операта е пълна с огън, блясък, страст, дълбоко е усетила драматични сцени, великолепни хорове. Танци Polovecké, Plač Jaroslavny, арии на Končak и финалният хор свидетелстват за това. Масивни и екзотично звучащи половецки танци (15 мин.) От II. Актовете на операта често се изпълняват сами, като затворен симфоничен образ с ориенталски мелодии в богата инструментариум.
Игор Бородин изобщо не е написал прелюдията към операта „Княз Игор Бородин“. Той обаче го свири на пиано пред приятелите си толкова често, че Александър Глазунов я чува наизуст и я записва. Николай Римски-Корсаков и Александър Глазунов са работили три години, за да завършат операта. Като една от най-добрите руски национални опери, премиерата е през 1890 г. в Санкт Петербург.