Може да отнеме известно време.
Компилация на филми на годишния DVD, както и други заглавия
Анджей Вайда: Да стреляме! Повече от филм за филм
Редактори: Рудолф Урц, Ингрид Майерова, Рене Лужица
Между Багдад и Холивуд
Малки и големи риби. Чарът на полицейско видео? Кратка метафора
Йипи: Пътят към еврейската радост
Обществени телевизионни предавания. Някои.
Манипулацията не е нормална или справедлива.
Реконструирана история на Николай от Румъния за любопитното му „завръщане“ в Израел
Ярузелски - проблемното филмово чистилище на генералите
Документи в Hradiště.
Преглед на телевизионния филм T. Diosi
Еврейка от Фидес, майка без национални чувства и посредничество.
Свещеник, кмет и карикатурист от „края на света“ в европейската централа.
Падането на Берлинската стена. Също така благодарение на объркването в документите на Шабовски.
Какво „трябва“ да бъде на телевизионния екран?
Румънската революция на видеокасети
Филмов репортаж преди "Ноември" и от периода малко след него
Интервю с Ил Рупелд не само за филма Letová správa OK 89 - 90
Добрият документ е важен
Документалният филм не трябва да бъде предубеден, казва режисьорът Ливия Гиармати в интервю
Унгарският режисьор Gyarmathy Lívia (роден през 1932 г.) все още снима. 1, С последния си филм Námestie (A tér, 2013) тя участва в конкурса за документален филм 54-и фестивал в Краков.
Почти часовият документален филм е специален доклад за разделена държава, в който групи от населението са неразривно разделени от текущата политика, както и от различни възгледи за националната история. Филмът разказва за всичко това чрез местна история, наблюдение във времето с пробив на това как малък площад се трансформира на кръстовището на два натоварени пътя през XII. Област Будапеща.
Но наблюдението е много лично. Съдбата толкова искаше, че през 1998 г. режисьорът Ливия Гиармати се премести в къща в непосредствена близост до площада. Е, от прозореца на апартамента си на петия етаж от 2003 г., горе-долу от забавление, той снима случващото се долу с любителска камера с формат Hi 8. Отначало не е вълнуващо, пространството е обрасло с бурени и е затрупано с боклук, бездомни хора са положени в храстите за през нощта.
Досега Ливия Гиармати е заснела осем игрални филма, има малко повече документални филми (направила е над 20 заглавия заедно). През 1960 г., след три години и половина опит в текстилна фабрика, дипломиран инженер-химик кандидатства за изучаване на филм в Университета в Будапеща, който тя завършва през 1964 г. с документален филм от средата на състезание по плуване 58 секунди (58 т.т.). Дебютира в игралния филм през 1969 г. Познаваш ли Санди Манди? (Ismeri a szandi mandit?), Което се приема добре от професионалните критици и публика. През следващата кариера той редува снимането на документални и игрални филми.
Но през 2005 г. всичко ще се промени. Пространството ще бъде почистено, идват инженери, строителни работници, механизмите ще бъдат ухапани в занемарено парче земя. За кратко време площадът ще стане неузнаваем: ще получи паве, но особено статуя на Турула ще се появи на масивен каменен пиедестал. Това е митична птица, която според националната митология е докарала унгарците на територията на Панония, където са се заселили.
Турул на кръстопътя обаче не трябва да напомня на унгарския „honfoglalás“ (загриженост за родината), той е замислен като паметник на всички жертви от XII световна война. верига. И тук възниква проблемът: падналите по периметъра са цивилни от едната страна, особено еврейските жертви. Но паметникът също така отдава почит на военните жертви на градския квартал и все още е известно от коя страна на кървавия конфликт унгарската армия е продължила до края.
Кметство XII. областта защитава паметника и де факто го изгражда. Ръководството на столицата с кмета са против, не издават разрешение за строеж и паметникът през 2008 г. тържествено разкри заповеди за ликвидация. Аргументирайки също така, че символиката на Турула е свързана не само с безобидни древни митове за завръщането си у дома, но и че е популярен неофициален символ на недемократичната Хорти Унгария и дори днес радикални, ултрадесни сили и групировки често се отнасят до символиката митичната птица. Но поддръжниците на Турула са готови да защитят статуята му със собствените си тела. Нищо чудно, че на площада, под прозорците на режисьора, от известно време се разиграват сцени, пълни със страсти, които авторът записва.
Но дори и на новия площад, хората все още не спорят, дори демонстрациите се разминават с времето и тук протича нормален живот. Директорът улавя и обичайната суматоха, хора, бягащи от бурята, малка карамбол на пътя, пияници на тротоара. Някой се къпе във фонтана на паметника в горещ летен ден, дама изважда бурен в цветна леха близо до мемориала - и като че ли изобщо не принадлежи към никакви радикални групи. И досега хората безкористно си помагат: тийнейджърка връзва дантела на обувка, развързана на неизвестна баба.
Много от документалните филми на Ливия Джармата са печелили награди на известни чуждестранни фестивали. През 1972 г. филмът Почетен получател! (Tisztelt cím!, 1972) Сребърен дракон. Филмът Деветият етаж (Kmencedik emelet, 1977) печели голямата награда на фестивала в Оберхаузен през 1979 година. През 2000 г. един от фаворитите на фестивала в Краков е филмът „Нашият щъркел“ (1998), но той няма да получи наградата. Но щъркелът печели Европейска филмова награда за най-добър документален филм(през 2000 г.). Режисьорът печели тази награда за втори път, през 1989 г. е удостоена с документалния филм Recsk 1950 - 1953 (Recsk 1950-1953, egy titkos kényszermunkatábor története, 1988), който тя заснема заедно със съпруга си, Géz Böszörményi. През 2003 г. Lívia Gyarmathy участва в международния конкурс за документален филм Филмов фестивал в Краков отново и с филма Dance Order (Táncrend) тя го печели. С изключение на Сребърен дракон филмът печели и наградата на студентското жури за най-добър документален филм. На фестивала в Краков бяха представени и последните два документални филма на режисьора: „Малки рибки“. големи риби (Kishalak. Nagyhalak. 2008) и тази година документалният филм Square (A tér, 2013).
Филмът ще каже много за съвременната Унгария - и почти без думи. Ясно е какви ценности притежава авторката, въпреки че не е склонна към никоя страна на спора, филмът в никакъв случай не е тенденция.
Възползвахме се от възможността за лично участие на режисьора във филмовия фестивал в Краков и й зададохме няколко въпроса.
В традиционния смисъл у нас (в Чехословакия) беше вярно най-вече, че по време на кариерата си режисьорът се посвети почти изключително на едно нещо: или направи пълнометражни или документални филми. Изключенията потвърждават правилото и днес „правилото“ вече не се прилага: директорите обичат да „мигрират“. Навсякъде по света създателите на игрални филми понякога правят и документални филми. Вярно е, че не винаги е най-доброто.
В унгарското кино „биполярността“ винаги е била естествена, особено от времето на „новата вълна“, няколко известни режисьори са правили добри игрални филми и добри документални филми. Например, András Kovács, Ferenc Kósa, Sándor Sára, Judit Elek, Judit Ember, Gyula Gazdag и други и накрая Zoltán Huszárik, чиито късометражни филми несъмнено могат да се считат за отлични творчески документални филми.
А Ливия Гиармати също прави отлични игрални и документални филми. Каква беше мотивацията ви да се отдадете изцяло на двата клона на филма?
Много по-умен човек от мен, Федерико Фелини, пише в книгата си: следователно режисьорите на игрални филми от време на време правят документални филми, защото понякога материалните условия са просто такива, че е много по-лесно да се направи документален филм. За него са достатъчни по-малко пари и това не е свързано с такъв риск като игрален филм. Защото когато заснемете много лош документ, никой дори няма да забележи. Но когато снимате гаден игрален филм, всички разказват за него всички басни и всеки знае как да го направи.
Какво по-скоро снимахте, документален филм или измислена история?
Обичам да правя документални и игрални филми. Игрален филм е различно предизвикателство от документалния. Игрален филм, всъщност е като същество. Той се ражда от нищо. Виж, тук няма нищо. И намирам конци в него, започвам да ги тъкам и след това се оказва например, че има интересно момиче. И какво прави това момиче? Той къде работи? Създателят изгражда историята си от такива мотиви и по този начин се създава игрален филм.
Предпоставката на документален филм е предимно впечатление за реалността, нещо, което човек намира за интересно или изненадващо, или толкова скандално, че трябва да реагира на него. Следователно документът предполага различен творчески подход, различна режисура.
Обичам да правя както документални, така и игрални филми. Признавам, че винаги съм заснемал документи изключително лесно. Ще изтърпя игралния филм много повече. По някаква причина документите ми бяха почти успешни. Когато пътувах до леглото, обикновено нямах представа какво ще снимам, но в крайна сметка винаги снимахме каквото трябва.
Въпреки това не е толкова лесно да се направи добър документ и един добър документ е много важен. Е, направих и лош документален филм.
Интересен феномен е характерен за унгарското кино през 70-те години: силното влияние на документализма по времето, когато той е „излязъл от мода" другаде по света. По това време не само „чистите", най-вече социалните документални филми имат силна позиция Вярно е, че по няколко начина: по различен начин той засне Бела Тар (Семейното гнездо), по различен начин Ищван Дардай и Дьорджи Салай (Пътят за награда), по различен начин Ливия Гиармати (Копортос).
Нямам нищо общо с "училището в Будапеща". Тъй като дори игрални филми, които приличат на документални филми, целенасочено снимам методи за игрални филми. Така че не снимам чрез окачване на светлини над сцената и актьорите могат да правят каквото могат в пространството. Понякога в кадъра се появяват и обувките на оператора, но това няма значение. Никога не съм се извивал по този начин, но въпреки това те ме включваха в потока, сега по-рядко, тъй като няколко пъти протестирах срещу него.
Въпреки „документалния си израз“, Копортос е изричен игрален филм, един от малкото, които направих по чуждестранен литературен шедьовър. Почти всички други игрални филми са от домашната работилница: ние ги написахме заедно с Géz 2, или те ги написаха и заснеха самият Géza или аз. Копортос обаче се основава на литературен шедьовър на писателя Йозеф Балаз.
Избрах само един мотив за филма от разказа. Иначе в книгата главният герой е много по-възрастен и решава и други проблеми, аз само разработих мотива, че съпругата на Рома Михали е починала и той иска да я погребе хубаво. Защото иска да докаже на себе си и на света, че е същият човек като всички останали. След това допълних тази идея с всичко. В този филм обаче имах доста подробен сценарий, знаех точно какви ще бъдат кадрите, къде ще бъде изградена камерата и от коя страна ще дойде актьорът, отдясно или отляво. Във филма са играли много неактьори, автентични персонажи, но и професионални актьори.
Последният ви филм, Námestie (A tér), беше показан на фестивала в Краков. Това е любопитна, тъжна, но малко нелепа история за паметник, гледана и записана най-вече от прозорец на петия етаж. Следователно филмът е изключително личен, но със сигурност не подкрепя никоя от страните в спора за паметника на Турул.
Филмите не трябва да се правят предубедени, предубедени. Животът в крайна сметка ще разкрие колко фалшив бях във филма си, до каква степен го влачих в една или друга посока. Въпреки че понякога е болезнено, дори тогава не трябва да задържате някого, дори тогава трябва да изобразите реалността, доколкото знаете.
Но сякаш имаше малко ирония във филма.
Наистина оценявам хумора, мисля, че имам чувство за хумор и с изключение на Копортос, има много хумористични нагласи във всичките ми филми, независимо дали става дума за игрален или документален филм. Но накрая Koportos съдържа и няколко момента, които имат малко хумористичен вкус.
Просто обичам хумора, но не грубия, крещящ, а нежен, приятен. Изглежда, че е траен във времето, той продължава, докато фактът, че са хвърлили чиния върху нечия глава отдавна е забравен.
Вчера казахте, че не искате да правите друг филм. Че не обичате да събирате пари за това. Но в крайна сметка заснехте и Площада с помощта на Комитета по медиите. 3 А заснемането на документ, благодарение на съвременните технологии, понякога би могло да се отгатне като джобни пари.
Искам да кажа съвсем сериозно, че вече не искам да правя филми. Когато правя равносметка на това, което съм заснел досега, смея да твърдя, че винаги съм напредвал поне сляпа стъпка. Така че в новите филми се занимавах с неща, които никога преди това не бях посмял да правя. Човек трябва да се развие, това е много важно. За да не отклонява поглед просто от другите, отколкото трябва да бъде заснет. В момента не ми се струва, че трябва да правя филм.
Всъщност има смисъл само да помислите дали имате добра идея за филм. А идеите, както знаем, не са свикнали да чукат на вратата. Много е трудно да се сглоби филм, за да не прилича на други, да има специален вкус, да не имитира чужди модели и да не се подчинява на модните тенденции. Защото аз също го осъждам, когато се снимат модни кадри и пет години по-късно това не казва на никого. Филмът трябва да идва отвътре, от дълбините и да носи съществени проблеми. Така че не мисля, че вече ще имам съществени проблеми. Или по-скоро мисли.
Надявам се, че грешите по този въпрос и с нетърпение очаквам следващия ви филм. Благодаря ви за интервюто.