Елегия - стихотворение, което идва от дълбоки чувства и обхваща поета. Това обикновено е честна работа и много лично. Сантименталните му мисли са тъжни, ако не и пълни с дълбока тъга. Стихотворението „Още“ (елегантност на В. А. Жуковски) напълно отговаря на тези изисквания.
Маша Протасова
Василий Андреевич Жуковски беше извънбрачно дете, което по-късно не му позволи да се ожени за любимата си. Майка й беше толкова против нечестността, че би предпочела смъртта на дъщеря си във връзка с този мъж. Така Маша погледна в очите на Василий Андреевич - млад, нежен и красив.
Тя беше сръчна и чувствителна и дълбоко вярна. Тя беше толкова поетична, че всичко около нея се превърна в поезия. Можеше ли Жуковски да не обича? Разбира се, че не. Не можеше ли да страда, защото знаеше, че щастието е непостижимо? Разбира се, че не. Събуждаше се два пъти за Маша, но и двамата получиха категоричен отказ. Един приятел му препоръча да заведе Маша, за да го отведе. Но подчинението и религиозността на майката не позволиха на момичето да се съгласи на такъв брак. И двамата се обичаха дълбоко и страдаха, но момичето отиде в Дорпат да види сестра си. Сега това е град Тарту. С Василий Андреевич Маша се закле да поддържа приятелство през целия си живот, който се оказа кратък. И Василий Андреевич обичаше своята красива муза, красивия си ангел-пазител, толкова дълбоко и дълбоко, че никога не се жени.
Той носеше горещото си щастие през живота си. Момичето в Дорпат се ожени за неустойчив мъж, който изглеждаше само приличен в обществото и продължи да обича Василий Андреевич. Съпругът, който беше много ревнив, не позволи на Маша да се срещне с Жуковски. И двамата се подчиниха на съдбата си. Те споделиха Балтийско море и лични обстоятелства. През 1822 г. е написано морето. Историята на създаването на стихотворението всъщност е драматична.
елегия
Започваме с анализ на „морето“ на елегията като образ на конкретни човешки чувства. Обикновено 28-те стила на поемата могат да бъдат разделени на седем неравностойни части, в които ще присъстват както лирическият герой, така и този, за който той постоянно мисли. Размислите за любовта, предадени метафорично, чрез образа на водния елемент, формират темата за елегията. В първия катрен поетът изразява собственото си богатство чрез образа на морето с метафора за объркана любов и смущаващи мисли. През вторите шестстотин години, също чрез образа на водната стихия, лиричен герой, който поставя под въпрос морето, говори на любимата си.
Тя пита какво има в нейното робство. Той с любов и нежно го моли да му се отвори. В третата шестстотин, одухотворявайки морето, поетът си спомня деня на щастието с любимата си, когато сутрин и вечер всичко е било осветено от светлина, всичко е галено и носи радост. В следващия катрен той метафорично говори за това как се държи човек, когато мечтата му е отнета. Как е измъчван и се бори с всички сили.
Така продължава анализът на стихотворението „Още“. Елегантността през предпоследните шестстотин години говори за измамен мир, който идва след борба с негодувание. Това също е метафора. Изглежда, че всички притеснения изчезват, но погледът е измамен. Последните два стила говорят за вътрешно объркване, скрито дълбоко, но треперещо. Любовта с нейните съмнения и страхове и надеждата е темата на Жуковски море Елега.
Природата като тип Мария
Спокойното лазурно море, бушуващо, успокояващо, бурно в дълбините си, е напълно свързано в Жуковски с образа на Мария, толкова близо до него и толкова далечно. Темата и идеята на елегията на Жуковски "Морето" са тясно свързани. Очарован от водната стихия, той завинаги е отдаден на магията на Мария, Маша. Питайки морето, тя моли младото момиче да му разкрие своята дълбока тайна. Пита я, метафорично се обръща към небето, дърпа я към себе си, далечна, светла.
Поетът уверява любимата си, че мислите му са високи и чисти, но нека го гали и радостно грее. Той вярва, че ако нещо ги направи невъзможно да се срещнат, Маша ще подобно на водната стихия енергично протестира и ще побърза. Тук обаче препятствията изчезват, когато облаците и мъглата изчезнат от морето, но Маша е развълнувана отдавна. Тя не може да дойде на себе си и спокойният й поглед е измамен. Той все още се страхува и се възхищава на небето, тоест на поета, той трепери за него заради любовта им. Такъв е задълбоченият анализ на „морето“ на елегията, ако знаете обстоятелствата на любовта на поета.
Първа част
Изглежда стихотворението е написано на един дъх, толкова бързо, толкова проницателно, че дори не е трябвало да бъде разделено на стихове. Стихотворението „Още“ е елегантност в пълния смисъл на думата, защото е тъжно и много лично. Поетът пише метафори в „морето“, всичко, което исках, но не беше възможно да изразя друго. Елегията е драматична, ако я възприемаме като анимиран свят на природата. Начинът, по който Жуковски започва да се занимава с природата, става предшественик на романтизма в руската поезия. Напълно съживен от великия Ф. Тютчев. В него ще намери свобода, любов и език. Но „морето“ започва. Елегия говори за наблюдението на поета върху магията на лазурно спокойното море, което е готово да води диалог с далечно ясно небе. Поетът го пита дали иска да се доближи до небето, което е също толкова голямо, но за разлика от земята, то държи здраво в прегръдката си, леко и въздушно, не обременяващо.
Втора част
Ясното небе изпълва морето с лазурна светлина. Златни облаци галят морето. Елегия говори за това как щастливите звезди отразяват в морето. Ако небето е душата на човека, то морето е неговият таен, непознат и невидим свят. Душата се издига на небето, за да познае блаженството. Но втората му част - водната - винаги е свързана с видимия мир и спокойствие.
Трета част
Вълнението на морето може да премине в буря. И тогава - всички внимавайте. Не премахвайте буреносните облаци от морското чисто небе. Тя ще се бие ожесточено, посивявайки и оловно, но спокойствието и спокойствието й ще останат в края на мъглата.
Част четвърта
Работа „Още“ - двойна елегия. Поетът след бурята и бурята анализира видяното. Той вижда как облаците и тъмнината са разпръснати, небето отново грее лазурно, но морето отдавна си спомня лошото време, всичко в него кипи и кипи.
Вълните продължават да се издигат дълго време. Дори на пръв поглед, спокоен, във вътрешната суматоха на морето, той се страхува, че ще загуби небето с неговия сладък блясък.
заключение
Стихотворението е написано през 1822 г., но е отпечатано много по-късно, седем години по-късно, когато Мария Проташова вече не е жива.
Тя почина при раждане. Острата болка отмина и те вече изчезнаха под морските вълни. Елегията, написана от амфибрахи, предава люлеещи се вълни. Той няма обичайната рима за стихотворение. Това е празен стих, който придава на работата величие и пиршество. Те подчертават, че човек трябва да бъде човек по всяко време. Когато го изчезне, небето все още ще грее и морските вълни ще се блъснат в брега.