Изложбени художници: Ярмила Чиханкова, Виера Крайцова, Анастазия Миертушова, Наня Рапенсбергерова-Янковичова, Агнеша Сигетова, Ирена Тарасова, Бланка Вотавова

урбанова

Куратори: Ida Želinská, Zuzana Maďarová, Miroslava Urbanová

ТОВА! Галерия, Московска 29, Братислава

По този начин, през 1958 г., в допълнение към чисто мъжки артистични групи, се формира първата чисто женска художествена група 4 (Oľga Bartošíková, Jarmila Čihánková, Tamara Klimová, Viera Kraicová). Силата на колективното представяне даде на тези художници платформа, за да ги направят по-видими. Идеите им за свободно творчество и изкуство бяха постулирани от подобна риторика и свързани цели, както беше например с членовете на групата Mikuláš Galand, но приемането на техните произведения по-късно беше обусловено от семейния им, женски „по-емоционален подход“ ( Milaudmila Peterajová).

В края на 60-те години неформалната асоциация на Братиславска конфронтация донесе възможност за представяне на мъже и жени на равни части - това бяха предимно семейни двойки (сред тях беше Анастазия Миертушова). Съпрузите на няколко художници често бяха художници или теоретици на изкуството, които повече или по-малко движеха пътищата на своите партньори. Така чешката република Бланка Вотавова последва съпруга си музикант Фердинанд Вотава в Братислава. Въпреки това именно мъжките имена се вписват все повече в нашето културно съзнание, въпреки че произведенията на двете от двойката са еднакво актуални и силни по време на създаването си. Също така на хартия всички организации от онова време приличат на момчешки клубове, които автоматично се наричат ​​родови мъжки - не само в рамките на Асоциацията на словашките изящни художници, но и например Клуба на графичните художници, основан в края на 60-те години ( неговите видни членове бяха графични художници и илюстратори Viera Gergeľová и Viera Bombová).

70-те години донесоха стагнация за нормализиране на мнозина, но тези, които не бяха добре дошли на официални презентации на изкуството, също намериха убежище в илюстрацията. Мястото за експеримента на автора все още може да бъде намерено и тук - и остава в оригиналите на отделните илюстрационни файлове, че остава красиво четливо. Занаятите на тогавашната илюстративна творба се отразяват не само в рисунката или графичното майсторство, но и в обмислената композиция на изображения от вече съществуващи фрагменти, главно чрез популярната техника на колаж.

Докато вестникарски и текстилни колажи на Ирена Тарасова в детските книги поглъщат цялата област с шарки, цветове и текстури, те внасят невиждана сладост в сцените, подходът на Анастасия Миертушова към колажа в художествената литература за възрастни е много строг, по-цивилизован, градуиран в нюанси на сиво.с нейното свободно творение, чийто център се превърна в геометрия, особено вариации на кръга. В илюстрациите на Миертуш напрежението и интересните моменти внасят контраст между мястото на капене и точните линии на колажа и геометризиращите части. Ярмила Чиханкова се отличава със способността си да адаптира израза на своите илюстрации към различни жанрове. Работата й за най-малките деца е изиграна колоритно, в заглавията, предназначени за млади хора, тя избира един определящ цветен тон, въз основа на който тя развива сцените на отделни приключения. Поезията от своя страна й предлага възможността за по-абстрактен израз, който вероятно е в най-голяма хармония с това, което познаваме от по-конструктивната му позиция, в която се играят формите и структурата на репликите. В илюстрацията Viera Kraicová остава до голяма степен вярна на своя живописен принцип, който съчетава много органична, калиграфска линия със своето качество и експанзивно цветно петно.